El Terrat y Whoopi Goldberg una nueva producción en Madrid: el musical sister act



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De Estrella de película a productora
Joop me propuso formalmente ser co-productora del musical”. Es fantástico poder trabajar con Joop, adora el teatro y a los que trabajan en ello. No le importa nada tu apariencia, siempre que seas el mejor en tu profesión. Me suena. Hemos acordado que, a pesar de lo que pueda pasar, el personaje de Deloris siempre será interpretado por una mujer de color. No existen tantos papeles en esta categoría, de modo que ¡no tenía nada que objetar!”.



LA COMPAÑÍA
A la hermandad de SISTER ACT pertenecen:
Deloris Mireia Mambo

Madre Superiora Àngels Gonyalons

Monseñor Fermí Reixach

María Lázaro Amparo Saizar

Eddie Edu Engonga

María Roberta Gara Roda

María Patricia Malia Conde

Curtis Benjamí Conesa

T.J. Héctor Otones

Joey Ramón Balasch

Pablo Gerard Mínguez
Completan la compañía:
Yelena Lafargue, Elena Talenti, Sonia Gómez, Lola Dorado, Natalia Goyen, Patricia Serradell, Lourdes García, María Arévalo, Georgina Cort, Marina Pastor, Ángel Padilla, Álvaro Puertas, Lucía Ambrosini, Lucy Lummis, Sergio Campoy y Diego Rodríguez.
EQUIPO CREATIVO

Música Alan Menken

Letras Glenn Slater

Libreto Cheri Steinkellner & Bill Steinkellner

Material de Libreto Adicional Douglas Carter Bean

Directora de escena Carline Brouwer

Coreógrafo Anthony Van Laast

Diseñadora de escenografía Klara Zieglerova

Diseñador de vestuario y caracterización Lez Brotherston

Maquillaje y peluquería Pavel Stalmach y Darren Ware

Diseñadora de iluminación Natasha Katz

Diseñador de sonido Mick Potter

Orquestaciones Doug Besterman

Supervisor musical Michael Kosarin

Supervisor musical, arreglos vocales y

música adicional Mark Hummel

Producción musical original desarrollada

en asociación con Peter Schneider y Michael Reno

Adaptación al español Xavier Cassadó

Coreógrafa asociada Frances Chiappetta

Diseñadora de escenografía asociada Carla Janssen Höfelt

Diseñadora de vestuario asociada Diane Williams

Diseñador de iluminación asociado Alistair Grant

Diseñadora de sonido asociado Emma James

Directora de escena asociada Britta Heiligenthal

Director Residente Marc Montserrat-Drukker

Director Musical Josep Ferré

Dance captain Lucy Lummis

Supervisión técnica Nils Lunow, Moisés Robles.
ELENCO
Mireia Mambo Bokele – Deloris Van Cartier

 

Mireia Mambo Bokele (Barcelona 1989) es una cantante, actriz y bailarina formada en la institución 'Performers College' en Inglaterra.


Su debut como Taylor Mckessie en la gira española de 'High School Musical' la impulsó a estudiar teatro musical. Compaginó sus estudios participando en diversos vídeos musicales para cantantes de Pop y en la producción de pantomima de 'Peter Pan' junto a David Hasselhoff. Tras su graduación, tomó parte en el musical 'Ragtime' y 'Sueño de Una Noche de Verano' en el reconocido Regent's Park Open Air Theatre, en Londres.
Ser parte del elenco original del musical 'Charlie y La Fábrica de Chocolate', bajo la dirección de Sam Mendes, fue su trampolín para llegar al West End. En España ha participado en otros musicales como “High School Musical” o “EL Rey León” desde el que dio el salto a protagonizar Sister Act. Por su papel de Deloris ha sido galardonada con el Premio del Teatro Musical en la categoría de Mejor Actriz Protagonista.

Àngels Gonyalons – Madre Superiora

Nace en Barcelona en Noviembre de 1963. Debuta en el teatro a los 17 años. A la edad de 19 años entra en el CIA. De Paco Morán donde trabaja en cuatro obras durante dos años: "La Sra. Presidenta", "Hotel Plaza; Suite 719", "Los tres inocentes", "Media naranja, medio limón", por la que recibe el premio "JOANOT" junto a Joseph Mª Flotats.

En 1987, estrena "Torna-la a tocar, Sam"( Tócala otra vez, Sam) de Woody Allen, a la que seguirá de "La Botiga dels Horrors"(La tienda de los horrores), con un gran éxito de crítica para la actriz.

En 1989, protagoniza el musical "Mar i Cel", de Dagoll Dagom; nueve meses de éxito y el premio al mejor protagonista del año, concedido por l´Associació d´actors de Catalunya.

Otras obras de gran importancia en su carrera teatral son: "Están tocant la nostra cançó" (Premio Margarita Xirgu), "Memory" ("Melodías de Broadway"), "Nou Memory” (Premio Mejor Actriz Alicante), el recital de musicales "Tots Dos” junto a Carles Sabater, musical "Germans de Sang”(Blood Brothers), musical "Blues en la nit”(Blues in the night), "Angels" un show hecho a su medida, colaborando en la elaboración de las coreografías el prestigioso director y coreógrafo Barry McNabb (West Side Story), "Chicago” dirigido por Ricard Reguan, y bajo la dirección de Tamzin Townsend, "Palabras encadenadas” junto a Carlos Sobera, “Cuando Harry encontró a Sally” dirigida por Ricard Reguan, o "Acosta ´t” de nuevo con Tamzin Townsend, o más recientemente “Perséfone”, una coproducción del Chekhov International Festival Teathre de Moscú, CDN y Teatre Lliure, entre otras.

Su carrera, prolífica también en cine y tv, incluye títulos como: "Boom Boom", dirigida por Rosa Vergés; y por la que recibe el premio Sant Jordi de cine, como actriz revelación, "Un placer indescriptible” de Ignasi P. Ferré, “Xenia” serie de TV3 escrita para ella por Joaquín Oristrell, “condenadas a entenderse” junto a Anabel Alonso y dirigida por Azucena Rodríguez, "Quia" (TV3), "Un Chupete Para Ella", " El Comisario”, o "El cor de la ciutat”.


Compagina su trabajo en el teatro, cine y televisión con el doblaje (en catalán y en castellano) donde es la voz habitual de Geena Davis, Natalie Wood, Rebecca de Mornay y la popular Wilma Picapiedra.

Funda “Memory” la primera y hasta ahora única, escuela de teatro musical que existe en España, siguiendo la fórmula de la célebre escuela americana "Performing Arts La Guardia.


Fermí Reixach – Monseñor
Nacido en Lloret del Mar en 1946, cuenta con una larguísima y reconocidísima carrera como actor, miembro fundador del grupo Els Comediants y del Colectivo Teatre Lliure, amplió su formación en Nueva York en el Stella Adler Institute y en el Ernie Martín Actors Creatrive Studio.
En la actualidad podemos disfrutar de su gran trabajo en la exitosa serie de TV3 “La Riera” donde lleva desde el 2010 interpretando a “Guillem Almeda”. Entre muchos otros trabajos de televisión, podemos destacar su papel protagónico en 14 D’Abril, Macià contra Companys”. Tiene pendiente de estreno la TV Movie “El café de la Marina” dirigida por Silvia Munt.
En teatro ha pisado los mejores escenarios del todo el mundo como Barcelona, Madrid y resto de España, Washington, Nueva York, Chicago, Brasil, Argentina, Venezuela o Italia, actuando bajo las órdenes de los directores más prestigiosos, entre los que destacan sus trabajos con José Luis Gómez, Miguel Narros, Llüis Pasqual, Calixto Bieito y Ernie Martín. Recibiendo diferentes premios por sus trabajos.
En el cine ha rodado bajo la dirección de prestigiosos directores españoles como Jaume Balagueró, (Darkness) Antonio Chavarrías (En el jardín), Agustí Vila (La Mosquitera) Javier Rebollo (El muerto y ser feliz), Christian Molina (La Estación del olvido), Carlos Saura, (La noche oscura) Bigas Luna (Volavérunt) entre muchos otros, pero también con directores internacionales como Barbet Schroeder (Amnesia), o el director Tom Tykwer en El Perfume.

Amparo Saizar – Hermana María Lázaro
Su formación en interpretación, canto y danza le ha llevado a realizar trabajos en locución, spots publicitarios, doblaje, colaboración en coros para discos de diferentes artistas y musicales tales como “SONRISAS Y LAGRMAS” (Hermana Berta, alternante de Baronesa Shraeder y cover de Madre Abadesa) “MAMMA MIA” (cover de Tanya y Donna) “QUISIERA SER” en el papel de Lola. “CABARET” en el papel de Froilen Cost. “MARIBEL Y LA EXTRAÑA FAMILIA”, en el papel de Maribel, por el que fue galardonada como mejor actriz en los Premios de los Musicales Gran Via y nominada como actriz revelación en los Premios Telón Chivas de las Artes Escénicas. En “MEMORIES DE BROADWAY A HOLLYWOD” interpreta varios personajes. En “MY FAIR LADY” da vida a la Sra Hopkins y es cover de Eliza Doolitle. “EL HOMBRE DE LA MANCHA” como cover de Aldonza y Antonia. En los inicios de su carrera acompaña a Paloma San Basilio durante más de una década cantando y bailando en sus giras nacionales e Internacionales.


Edu Engonga – Eddie
Músico desde hace más de veinte años. Edu debutó en el mundo artístico a los 18 años con su primer disco llamado “EDU”.A ese disco le seguirían cinco discos más de estudio como solista en varios países a nivel mundial.

Participó en doce musicales, fuera y dentro de nuestro país, protagonizando obras tan memorables como “Cats” o “Notredame de Paris”.

Su salto a la fama fue de la mano de la exitosa serie de Antena 3 “Un paso adelante” donde interpretó a Cesar, personaje con el cual formó parte del grupo de ficción de la misma serie “UPA DANCE”.

Fue parte del profesorado en Francia de uno de los programas más vistos de “TF1” “Star Academy”, lo que le ayudó a impulsar su carrera en Europa, sacando un album en francés que se mantuvo varias semanas en el top 10.

Llega invitado a Mexico en el 2010 por “Tv Azteca”, dónde participa en numerosos programas y series de la misma televisión como artista y actor, además de interpretar la banda sonora de varias novelas.

Gara Roda – Hermana María Roberta
(St. Quirze del Vallés 1992). Inició sus estudios de interpretación en Eolia, de danza en Coco Comín y paralelamente empieza a tomar clases de canto con Ira Prat. Posteriormente se forma en AULES con el Recorrido de Formación Professional en Teatro Musical. También posee los niveles 1 y 2 de "Voice Craft" y el grado 8 en Canto y 5 en música del "Associated Board of the Royal Schools of Music". Actualmente continua su formación en Canto con Daniel Anglés.

Ha participado cómo bailarina en varios proyectos en el Palau de la Música de Valencia y cómo actriz/cantante en los musicales "Game Over" de Jaume Giró, "Goodbye Barcelona" dirigido por Fran Arráez, "Josafat, el musical" dirigido por Joan Solana con música de Marc Timón y "Per sobre de totes les coses (Bare)" dirigido por Daniel Anglès.




Malia Conde – Hermana María Patricia
Nacida en Vallirana, Barcelona, en 1980. Aunque no descubre hasta los 21 años que canta siempre le ha apasionado el mundo del arte y del deporte. Practica distintos deportes como el patinaje sobre hielo. Realiza sus estudios de canto en la escuela Eòlia de Barcelona. Componente desde los 13 años de la compañía teatral Casino Valliranenc donde sigue realizando trabajos como actriz, bailarina, coreógrafa, cantante, coach y directora.
Fue profesora de danza urbana y de teatro en distintos centros deportivos y educativos de Barcelona hasta que da el salto a los escenarios nacionales con el musical “High School Musical” como Marta Cox. Fue elenco y cover de Madame Thenardier en “Los Miserables” en Madrid y Barcelona y Beatriz Pacheco en la serie de TVE “Isabel”.

Benjamí Conesa – Curtis
Actor y cantante nacido en Barcelona y formado en el teatro amateur, realizó estudios de solfeo, piano y canto en el Conservatorio Superior de Música de Barcelona, así como distintos cursos de interpretación, mimo y clown.
Reciente ganador del PREMIO BUTACA 2014 al Mejor Actor de Musical

por su interpretación de Mickey Johnstone en el musical Germans de sang (2013), ha participado en musicales como Los Miserables (2011), La Bella y la Bestia (2009), Mamma Mia! (2007), Zorba el griego (2003), Gaudí (2002),The Full Monty (2001), Rent (1999), Assassins (1998), El Violinista sobre el tejado (1997) y Hair (1996).


También en obras de texto como La vida es sueño (2000) de la Cia. Nacional de Teatro Clásico. Durante 4 años (2003/07) formó parte de la Cía. Clownic (2ª Cía. de Tricicle), viajando por medio mundo con espectáculos como Exit, Slastic, Tricicle 20  y Sit.

Fue finalista del concurso de TV3-Televisión de Cataluña Buscant La Trinca (2010) y como premio rodó la película “La Trinca, la biografia no autoritzada”. Del 2006 al 2014 puso la voz al Profesor Lutecio en el programa de TVE Los Lunnis. Desde siempre, ha participado como actor, director, guionista, compositor y letrista, en numerosos espectáculos de Teatro Infantil y Familiar.Con Sister Act celebra 20 años de profesión.




Héctor Otones – T.J.
Nacido en Segovia. Comienza su carrera artística en el conservatorio con estudios de piano y canto y empieza a pisar los escenarios a los 17 años, compaginando la música con el mundo del monólogo. Tras poner su voz acompañando a diferentes artistas (Bea Bronchal, gira de su disco Ole), a otras empresas de espectáculos (Prin Euroconciertos) y diferentes estudios de grabación, llega al teatro musical con varias producciones  cómo  “Aladdin El Musical” como cover de Jaffar, “Peter Pan El Musical” en Madrid y gira como Smee, “Annie El Musical” en el papel de Rooster o “Shrek El Musical” en el papel de Asno en Madrid; con Hydra Producciones  “Érase una vez El Musical”. También ha estado con Stage Entertaiment en la gira de “La Bella y la Bestia” como cover de Din Don, Lefou y Lumiere y sus últimos trabajos han sido en Madrid con “Hoy no me puedo levantar” en su última temporada alternando 3 papeles protagonistas Colate, Panchi y Anselmo; y la útima gira del musical “Los Miserables”.

Ramón Balasch – Joey
(Agramunt, Lleida, 1981) es un actor y cantante que empezó su formación de teatro musical en la escuela Youkali de Barcelona y posee los niveles 1 y 2 del “Estill Voice Trainning System Voice Craft” impartidos por Hellen Rowson. También ha realizado diferentes cursos de Clown y Commedia dell’ Arte.
En 2007 fue nominado por los premios Gran Vía de teatro musical como mejor actor de reparto en el musical “Joseph i l’increïble abric en technicolor” representado en el teatro del Sol de Sabadell (temporada 2006-2008).
Siempre ha combinado el teatro con la docencia, siendo profesor de canto e interpretación en diferentes centros de Barcelona y alrededores.
Algunas de las obras en las que ha participado como actor, son: “Jaume I el Conqueridor” de Pitarra (Cia. In Vino Veritas. 2009), “Què demà me’n recordi” (Teatre Bartrina Reus. CAER. 2010), “ El petít Dalí” (Poliorama y Gira por España 2012-2014), “Piratas Chiflados”(Teatro Calderón de Madrid, 2011), “Càsting. Un musical molt animal”(Tibidabo 2014), “Patatu, el musical”(Festival mini-Grec 2014).
Actualmente forma parte de la Cia. Únic’s produccions.

También ha trabajado como cantante en varias orquestas y formaciones pero, fue en 2010, cuando inició su propio proyecto con una banda de versiones de los años 70’ 80’ y 90’ llamada La Glamour Band, en la cual es el cantante y director.



Gerard Mínguez – Pablo

Nacido en Teià, El Maresme, 1985. Se inicia en el mundo artístico con los bailes de salón y la danza clásica como miembro de las compañías Marta Mas y Teiatre. Se forma en Comedia Musical en Coco Comín, Aules y Company&Company con profesores como Isabel Soriano, Muntsa Rius, Daniel Anglés, Mamen Márquez, Jaume Giró, Pilar Castro, Lluís Burch y Máximo Hita.



Ha trabajado como actor, cantante y bailarín en los musicales “Mamma Mía!” (Ensamble y Eddie), “Hoy no me puedo levantar” (Mario, Dalí y Ensamble), “Más de 100 mentiras: Sabina el musical” (Novio de Rosana), “La fuerza del destino: Tributo a Mecano” y “Per sobre de totes les coses (Bare: una òpera pop)”. Se estrena en Microteatro (Madrid) con la obra de suspense “El psicópata integrado” de Tina Olivares, posteriormente “El turno de noche (The night shift)” de Roque Madrid, cortometraje presentado en el Festival de Cannes 2014. También ha participado en campañas publicitarias como “Encomana el català” (2009) , “Gol TV” (2013), videos musicales, y colabora como modelo para fotógrafos como Bernardo Doral (L.A.), Eric Gallais (Madrid) y Baronne von Deneuve (París).

EQUIPO CREATIVO

WHOOPI GOLDBERG – Productora
Pertenece a ese reducido grupo de grandes artistas que ha ganado los Premios de la Academia, los grammy y los Tony.
Empezó su carrera en el escenario y fue vista por última vez en Broadway con “Xanadu”. Ganó una nominación a los Tony por su vuelta al Lyceum Theatre conmemorando el 20 aniversario de su show en solitario “Whoopi”.
Ha actuado en “A Funny Thing Happened on the Way to the Forum” y producido y actuado en el revival de “Ma Rainey’s Black Bottom”. Ganó el Tony por producir “Thoroughly Modern Millie”, y produjo el éxito del West End londinense “Sister Act” (también apareció como la Madre Superiora en el show en una colaboración especial).
Ha actuado en más de 50 películas y es moderadora del programa “The View” de ABC.
Además de su exitosa carrera en cine y televisión, Whoopi Goldberg también es una reconocida escritora de best-sellers
ALAN MENKEN – Compositor
En teatro Alan Menken ha compuesto títulos tan conocidos como “God Bless You Mr.Rosewater”, “La pequeña tienda de los horrores”, “Real Life Funnies”, “Atina: Evil Queen Of The Galaxy”, “Kicks, The Apprenticeship Of Duddy Kravitz”, “La Bella y la Bestia”, “A Christmas Carol”, “Weird Romance”, “King David”, “Der Glöckner Von Notre Dame”, “La Sirenita”, “Sister Act”, “Leap Of Faith”, “Aladdin” y “Newsies”.
En cine “La pequeña tienda de los horrores”, “La Sirenita”, “La Bella y la Bestia”, “Newsies”, “Aladdin”, “Pocahontas”, “El Joribado de Notre Dame”, “Hércules”, “Life With Mikey”, “Lincoln”, “Home on the Range”, “Noel”, “Encantada”, “Shaggy Dog”, “Tangled” y “Mirror Mirror”. Así como las canciones de “Rocky V”, “Solo en casa 2” y “Capitán América”.
Ha sido reconocido con 8 Oscar (de las 19 nominaciones que ha recibido), 11 Grammys (incluyendo el título a la Mejor Canción del Año), 7 Globos de Oro, 1 Tony (más 4 nominaciones), el Drama Desk, el Outer Critics Circle, el New York Drama Critics, 1 Olivier y el London’s Evening Standard Award, Drama League.

GLENN SLATER – Letras
Colaboró en la creación del exitoso título de Disney de 2010 “Enredados” (ganador de un Grammy en 2011, y nominado en 2010 a los Oscar y a los Globos de Oro), así como en la creación del exitoso título “Sister Act” (nominado en los Tony de 2011 en la categoría de Mejor Partitura).
Junto a su viejo colaborador Alan Menken también ha escrito las nuevas canciones del clásico de Disney “La Sirenita” (nominado en 2008 a los Premios Tony como Mejor Partitura, y a los Grammy como el Mejor Álbum de Cast), así como la letra de la película de animación de Disney “Zafarrancho en el rancho” (2004) y del musical de Broadway “Leap of Faith” (Nominado a los Tony como Mejor Musical en 2012). Glenn también ha escrito el libreto y letras de “Love Never Dies” de Andrew Lloyd Webber, la secuela de “El Fantasma de la Ópera” (nominado en los Olivier de 2010 en la categoría de Mejor Musical).
Glenn vive en Nueva York con su también compositora, letrista y esposa Leigh Wilf; y sus hijos Benjamin y Daniel.

CARLINE BROUWER – Directora de escena
Formada en la Academia Maastricht en Holanda, empezó su carrera como actriz, conocida por sus papeles como Juliet (Romeo y Julieta), Ofelia (Hamlet), Helena (Sueño de una Noche en Verano), Nina (La Gaviota), Irina (Las Tres Hermanas) Antigone (Antigone), Madame de Sade (Madame de Sade) y Polly Peachum (La Ópera de los Tres Centavos). También ha trabajado en televisión (como actriz) y tuvo su propio programa de radio.

Su carrera como directora incluye obras como High School Musical de Disney, Der Schuh des Manitu, Ich Will Spass, Ich War Noch Niemals en Nueva York (como co-directora), Jesucristo Superstar, Rent, Las Brujas de Eastwick, Dulce Caridad, Notre Dame de Paris, High School Musical (Holanda), All Shook Up – Love me Tender, Titanic y La Pimpinela Escarlata.  


Fue galardonada en 2011 con el premio Das Musical Magazine a la Mejor Escenografía por su dirección del musical de Sister Act. En el festival de musicales internacional de Italia ganó un premio por su labor como directora en Europa.

CHERI & BILL STEINKELLNER – Libreto
Ocho Emmys, 4 Globos de Oro, 2 Baftas, 1 People´s Choice, 1 Parent´s Choice, 1 Writer´s Guild, el Tv Land Legend y 1 Premio Annie for escribir y producir “Cheers” y por crear la serie de animación y película “Teacher´s Pet”.
Tuvieron el placer de escribir uno de los 3 “Episodios más divertidos de la Tv de todos los tiempos” con “Cheers”. Otros títulos de tv en los que han trabajado: “The Jeffersons,” “Who’s the Boss,” “Facts of Life,” “Family Ties.”
En Broadway, han sido nominados a los Premios Tony en 2011 por “Sister Act” y por la participación de Bill en “The Pee-wee Herman Show.” Para el Off-Broadway, Cheri escribió el libro y co-escribió el las letras de “Mosaic”. En el West End, “Sister Act” (Nominado a los Olivier en la categoría de Best New Musical).
Premieres mundiales: “Sister Act” (Pasadena Playhouse, Alliance Theater), “Princesses” (Goodspeed, 5th Avenue Theatre) y “Cheri’s Hello! My Baby” (Rubicon Theatre, Goodspeed, Village Theatre Festival of New Works, Powerhouse Festival).
DOUGLAS CARTER BEANE - Additional Book Material
En teatro musical, Douglas ha participado en títulos como “Lysistrata Jones”, “Xanadu” (nominado en los Tony en la categoría de Drama Desk Best Book, y premiado en el Outer Critics Circle como Mejor Musical).
En teatro, “The Little Dog Laughed” (nominado a los Tony, nominado a los Olivier y premiado con el GLAAD Media Award por la mejor obra de teatro), “As Bees In Honey Drown” (premiado por los Premios Outer Critics Circle), “Mr. & Mrs. Fitch”, “Music From a Sparkling Planet”, “The Country Club”, “Advice From a Caterpillar”, “The Cartells, upcoming The Nance”.
En revista de teatro, “White Lies” y “Mondo Drama”. Como guionista “To Wong Foo”, “Thanks For Everything, Julie Newmar”, “Advice From a Caterpillar”.

Premios recibidos: Lortel Playwrights Sidewalk, Ovation Visionary Playwright Award.



XAVIER CASSADÓ – Adaptación al español
Xavier Cassadó es un guionista, escritor y periodista que se dedica a la televisión desde hace 20 años, desde la productora El Terrat.
Fue el coautor de los primeros monólogos de Andreu Buenafuente, con quien dirigió el programa en las épocas de Antena 3 y TV3. Junto a él también guionizó el espectáculo “Racconto” de Mayumaná para España. En teatro fue, asimismo, coautor del monólogo para Paz Padilla “Ustedes se preguntarán cómo he llegado hasta aquí”.
En cuanto a su vertiente literaria, ha escrito dos novelas, una de las cuales (“Anelles olímpiques en forma d’ou”) le valió el Premio de Narrativa Ciutat d’Alzira. Su amplia trayectoria televisiva le ha llevado a dirigir en diversos proyectos a personajes tan conocidos como Carlos Latre, Arturo Valls, Gemma Nierga o Carlos Sobera. Actualmente es el director de “Divendres”, el magazín de las tardes de TV3.

ANTHONY VAN LAAST – Coreografía
En teatro musical, “Sister Act” (nominación a los Premios Astaire en Nueva York, a los Olivier en Inglaterra y Premio Musical de Alemania), “Mamma Mia!” (Premio Dora Mavor Moore y nominado a los Premios Helpman); “Bombay Dreams” (nominado a los Tony), “Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat” (nominado a los Olivier, y a los Drama-Logue), “Jesucristo Superstar” (tanto en Inglaterra como en Broadway), “Song & Dance” (Premio Green Room), “Candide” (Premio a Mejor Musical), “Hair” (nominado a los Olivier) “Siegfried and Roy and EFX with Michael Crawford” (Las Vegas).
En cine, Anthony ha sido coreógrafo de “Mamma Mia!”, “Harry Potter y las reliquias de la muerte”, “Nunca digas nunca jamás”, “Excalibur”, “Esperanza y gloria” y “Jesucristo Superstar” (Premio Emmy).
En 1999 Anthony Van Laast fue conmemorado como Miembro del Imperio Británico por Su Majestad la Reina por sus Servicios a la Danza.

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